坚守闹市中的一方宁静——传统手工打锡工艺的希望与困境上犹县文化馆    

摘要：从旧时祖辈蓝洪英挑着工具箱穿行在街头巷尾打锡卖锡壶的艰难，到爷爷蓝良森开打锡店铺的门庭若市，再到如今蓝世明对老店和打锡工艺的执着坚守，以及后辈年轻人不愿意学习这门手艺的无奈现实，打锡工艺的传承与发展困境折射的是当下在贫困地区众多传统手工技艺如何更好地回归和融入百姓生活日常的时代命题。

来到千年客家古镇营前，走在熙熙攘攘的营前老街，有一座青砖黑瓦的两层房屋在街头静静伫立着。走进房屋，木质的门窗与略微泛黄的白墙仿佛在诉说这家老店70多年的沧桑岁月。

屋内的陈设略显拥挤却并不凌乱，房屋一角的旧橱柜瞬间吸引了我们的目光。橱柜里整齐地摆放着一个个造型独特、风格各异的锡制品，有酒壶、炖壶、茶壶、茶罐、酒杯和帆船，数量不多，但古朴坚硬的冷色调与木橱柜古旧温和的暖色调融合得恰到好处，给人一种返璞归真、回归自然的亲切感。提起一个锡壶，看似轻巧，拿在手里却沉甸甸的，质感十足。

这是一家打锡老店，店里偶尔到访一两位顾客，在这条繁华热闹的老街上显得略微有些冷清。店主人名叫蓝世明，身穿一件朴素的深色外套，与这家同样简单质朴且并不惹眼的店铺十分相宜。40岁出头的蓝世明告诉我们，除从小在店里帮忙打下手以外，他在老店里专门打锡已有20多个年头。老店是在蓝世明的爷爷手上开的，虽然店门口一直没有悬挂招牌，老店也没有响亮的字号，但在过去，当地客家人只要买锡壶都会来到营前老街上的这家店铺，因为这家老店打制的锡器不仅精致，而且用的是纯锡，从不掺假。

虽然老店只有70多年的历史，但蓝世明家的打锡工艺却已经传承了五代人，有130多年了。

蓝世明坐在一张半旧的竹椅上，右边是一个纹理斑驳的大木箱，木箱里摆放着大小不一的压板、铜尺、铁圆规、铁剪刀、直铁、打板、窝墩、窝锤、铁锤、烙铁、矬子等打锡工具，左前方的地上则摆放着几个大木墩，因长年累月的捶打已经变成了不同的形状。

蓝世明一边往炉子里加了几块炭，一边把已经熔化了的锡水取出准备压板。他熟练地将一根红绳在方形瓷土板上摆出特定的形状，留开一个缺口，并压上另一块板子进行固定。他用左脚踩着压板，右手用锅将锡水从缺口处慢慢渗入两块压板中间。过了一会，蓝世明揭开压板，一块弧形的锡板便呈现在我们面前。“压板的时候脚踩的力度很重要，决定了平料的厚薄，也就是最终成品的厚薄。同时要注意观察锡水的冷却温度，因为压板是以瓷土为底、外包毛纸做成的，如果锡水温度太高，毛纸很容易坏掉。”蓝世明平静地说着。

“叮叮叮，叮叮叮……”蓝世明坐在竹椅上开始敲打起来。他根据锡壶壶身、壶耳、壶嘴、壶盖、底盖等不同部分的需要，更换不同的木墩和窝锤，对锡板进行成型。经过敲打，锡板变成两块半弧形，正好可以合成一个壶身。“压板时红绳摆形状有尺寸，裁剪壶身的时候也有尺寸，都是按照固定比例来的，造型后才能合成一个整体。”蓝世明一边敲打一边解释。

“打锡是个技术活，要耐心，要细心，又是个体力活，敲敲打打，眼力要准，力度要到，毅力也很重要。”说话间，蓝世明嘴角露出有些自豪的笑意，但他又严肃地说：“打一件锡器，有熔锡、压板、下料、画墨、开剪、成型、点锡、加压、打磨、锉刮、抛光、卷边、吹焊等十几道工序，每一道工序都十分讲究，马虎不得。”蓝世明还拿出几对石模给我们看，“这几对石模是祖辈传下来的，进行不同的组合可以做成狮子、龙头、凤尾、花鸟、葫芦等不同的模型。”

蓝世明告诉我们，纯锡具有隔热、隔湿、无杂味、易保存等特点，过去民间还有锡器“盛水水清甜、温酒酒甘醇、贮茶色不变、插花花长久”的说法，因此曾经广受人们欢迎。“但现在不同了，打一个最简单的锡壶至少要两天时间，在本地最多卖五百块，而原料锡就要上百块一斤，大家还不愿意买，去年一年下来，我卖出去的锡器只有几十把。”蓝世明给我们算了一笔经济账。“更大的问题是，打锡耗时长，成本高，利润低，年轻人看不到前景，都不愿意学。”蓝世明的眼里透着无奈。

蓝世明拿出一个老锡壶用布擦了擦，递给我们，“这个炖壶是我爷爷做的，虽然色泽不那么亮了，但质地依旧很好，逢年过节我们都会用。”对他来说，打锡不再是谋生的手段，更是祖辈传承下来的一种精神和寄托，是喧嚣中内心坚持的一份情怀和追寻的那份宁静。

从旧时祖辈蓝洪英挑着工具箱穿行在街头巷尾打锡卖锡壶的艰难，到爷爷蓝良森开打锡店铺的门庭若市，再到如今蓝世明对老店和打锡工艺的执着坚守，以及后辈年轻人不愿意学习这门手艺的无奈现实，打锡工艺的传承与发展困境折射的是当下在贫困地区众多传统手工技艺如何更好地回归和融入百姓生活日常的时代命题。